Innovó,
creó y fue versátil como nadie. Eligió qué corona ponerse y dictó las
normas de su reinado sin que ninguna mirada social lo condicione.
Un
24 de noviembre de 1991, el mundo cambió. Era domingo, y a eso de las
18:43, en Londres se apagaba definitivamente la vida de Freddie Mercury.
Había luchado no menos de cuatro años contra el SIDA, en una época
donde hasta el más guerrero solía perder. Pero su vida, aunque corta,
fue mucho más que la batalla contra una enfermedad. De hecho, esto es
casi un dato menor. A 24 años de esa desaparición física, la propuesta
es recorrer su camino en 24 canciones. Porque de él ya se dijo todo,
pero la música siempre tiene algo nuevo para agregar.
1-MY FAIRY KING
Pertenece
al primer disco de Queen, y como casi todas las creaciones de aquel
entonces, su letra cuenta una historia surrealista, con un mundo de
hadas, dragones y mundos alternativos. Una de las líneas dice "Mother
Mercury" y se cree que Freddie, hasta ahí apellidado "Bulsara", la tomó
para sí mismo cambiando su apellido. La canción incluye algunas líneas
del poema "El flautista de Hamelín".
2-KILLER QUEEN
Freddie
admitió que le salió en una noche: "La escribí en una noche. No es por
presumir, pero creo que es la canción que más encaja con el álbum. Sin
embargo, otras canciones me tomaron siglos.". La letra habla sobre una
mujer de clase alta que se prostituye: "Es sobre una mujer con plata.
Trato de decir que las personas como ella también pueden ser
prostitutas, no hay que guiarse por los prejuicios. Ese es el tema de la
canción, pero prefiero que la gente la escuche y que saque sus propias
conclusiones", comentó Mercury, con la acostumbrada reserva que tenía a
la hora de explayarse sobre sus creaciones.
3-THE MARCH OF THE BLACK QUEEN
Es
considerada como "La Primer Rapsodia Bohemia", debido a que fue una
obra bastante compleja (tiene once secciones) y larga (6:33), como lo
sería aquel hit. También comparte con ella la cualidad de ser los dos
temas de Queen que tienen compases diferentes a la vez (12/8 y 8/8).
Contrario a lo ocurrido en "Killer Queen", Mercury admitió que le llevó
"siglos" terminar de idear éste tema.
4-MOTHER LOVE
Fue
escrita a dúo con Brian May. Tiene la particularidad de ser la última
canción que llegó a cantar. La última estrofa fue completada por el
guitarrista, que contó sobre aquella sesión en la que Mercury le dijo
"Voy a volver en unos días y la completo", hecho que jamás sucedió. Al
final del tema, se escucha una especie de "rewind" que va desde el
cantante gritando en Wembley, pasando por su primer grabación bajo el
seudónimo "Larry Lurrex" y cerrando con un llanto de bebé.
5-WAS IT ALL WORTH IT
Tema
de cierre de "The Miracle". Habla sobre la vida y reflexiona sobre si
valió la pena quedarse hasta tarde y vivir una vida de rock and roll. La
conclusión no podía ser otra viniendo de Freddie "Si, valió la pena
todo". Se cree que él la cantó a modo de despedida, ya que no tenía
certeza de poder llegar a grabar otro disco (Finalmente, lo hizo)
6-A WINTER'S TALE
Cálido
tema que integra "Made In Heaven", disco póstumo lanzado luego de la
muerte del bigotón. Tiene la particularidad de ser la última composición
de Mercury y se realizó en Montreaux, en la casa que tenía. Ahí la
banda también poseía un estudio de grabación. Desde 1996, una estatua
retrata los tiempos que vivió allí.
7-DEATH ON TWO LEGS (DEDICATED TO...)
Pieza
que abre "A Night at the Opera". Se refiere al ex manager del grupo,
Norman Sheffield, a quien Mercury apodó "Muerte en dos piernas". Hasta
ese album, el que los consagró, la banda apenas si tenía ingresos para
subsistir, mientras que Sheffield se paseaba por Londres en un Rolls
Royce. Para este LP, rompieron el contrato con la discográfica de este
sujeto (Trident) y Freddie fue libre de hacer una letra tan agresiva que
hasta Brian se sentía mal al tocarla.
8-THE FAIRY FELLER'S MASTER-STROKE
El
título deriva de un cuadro que Freddie vio en el Tate Gallery de
Londres, que era de Richard Dadd. Lo investigó y compuso la canción. En
ella abundan las rarezas, como personajes de "Sueño de una noche de
verano" que son nombrados y hasta palabras del inglés antiguo que son
mencionadas. Distintos especialistas afirman que el tema refleja
claramente el carácter de la pintura que lo inspiró.
9-I'M GOING SLIGHTLY MAD
Letra
puramente mercuriana, se permite jugar con el humor, la locura y la
muerte. Ya gravemente enfermo, se burla de si mismo parodiando una
charla imaginaria con un alter-ego en donde le explica que se está
volviendo un poco loco y cuales son las consecuencias de eso. El clip lo
muestra a Freddie muy debilitado, pero dándose el gusto de disfrazarse y
creando una atmósfera tan graciosa como asfixiante.
10-STONE COLD CRAZY
Si
bien fue el primer tema firmado por los cuatro, se supo que era una
idea de Freddie previa a Queen. Es de 1974 y se la considera la primer
pieza de "trash metal" de la historia, ya que el origen de ese género
data de 1981. Según Mercury, "Stone Cold Crazy" fue la primer pieza que
la banda tocó.
11-SOMEBODY TO LOVE
Pese a ser un
tema con un aire gospel, los magníficos coros que la acompañan fueron
hechos sólo por Freddie Mercury, Brian May y Roger Taylor. El productor
musical Roy Baker usó la técnica de duplicar las voces en multicanales
como en "Bohemian Rhapsody". Prevalece la voz de Taylor en los tonos
más altos, luego la de Mercury y por último la de May para las notas más
graves. Fue tocada en vivo desde que se lanzó hasta la anteúltima gira
de Queen, quedando fuera del "Magic Tour".
12-PRINCES OF THE UNIVERSE
Freddie
compuso éste tema para "A Kind Of Magic". La canción se basa en
"Highlander", de la que Queen realizó la banda sonora. En el video
(filmado en uno de los escenarios del film), Mercury y Christopher
Lambert (el protagonista) se baten a duelo, mientras desfilan imágenes
del grupo tocando y de la película.
13-WE ARE THE CHAMPIONS
Además
de ser uno de los éxitos más grandes de Queen, fue concebida para dar
respuesta a una demanda del público. La banda sentía que les faltaba
alguna canción para poder generar un lazo especial, una comunión
distinta con la audiencia. Por eso Brian compuso "We Will Rock You" y
Freddie, "We Are The Champions". Ambas salieron como doble lado A de
"News of the World" en 1977.
14-MY MELANCHOLY BLUES
Pese
al título, suena bastante más a jazz que a blues. Es una canción lenta
sin coros ni guitarra, donde Freddie se luce incursionando en un género
ajeno a la banda, ratificando la condición de grupo versátil que siempre
supieron ostentar. Fue el tema de cierre de "News of the World".
15- IT'S A HARD LIFE
Posiblemente
sea el tema de los '80 que más suena a la década anterior. En él, Queen
vuelve a ser ese grupo lleno de coros operísticos y armonías. El video
está basado en la ópera "I Pagliacci" y duró dos días. May y Taylor
admitieron que era su composición preferida de Freddie, y muchos afirman
que pocas piezas son más autobiográficos que esta.
16-JEALOUSY
Una
joya oculta dentro de la discografía de La Reina. Tema meloso por
excelencia, cuenta con todas voces realizadas por Freddie, mientras
Brian toca la guitarra acústica. Estuvo incluído dentro de la banda
sonora de los Juegos Olímpicos de Moscú de 1980, dos años después de la
edición del tema, dentro de "Jazz".
17-IN THE LAP OF THE GODS....REVISITED
Si
bien hay una versión "no revisitada" del tema en el mismo álbum",
ninguna de las dos parece tener conexión desde la letra o la música. Es
un tema donde Freddie despliega su potencia vocal y brilló en los
recitales en vivo en los '70. Volvió al set list para los shows del
Magic Tour, en 1986.
18-CRAZY LITTLE THING CALLED LOVE
Cuenta
la leyenda que Freddie ideó la canción en sólo diez minutos, mientras
se daba un baño de espuma en un hotel de Munich. Al terminar, acudió al
ingeniero Reinhold Mack para que colaborara por primera vez con la
banda. Llegó con una guitarra acústica y le dijo "Rápido, hagamos esto
antes de que Brian llegue", dado que el guitarrista era conocido por su
nivel de perfeccionismo, capaz de alargar cualquier sesión. Estuvo lista
seis horas más tarde. Según Mack, May "todavía lo odia" por haberlo
hecho tocar una Telecaster en vez de su habitual guitarra (esa parte se
agregó luego).
19-SEASIDE RENDEZVOUS
Deliciosa
canción al mejor ritmo "foxtrot" estadounidense. Los instrumentos de
viento son todos realizados por Mercury y Taylor, que los simulan con
distintos trucos. El título significa "Cita en la costa" y es en
francés. Posee la curiosidad de que May no participa en absoluto en el
tema y que nunca fue tocado en vivo, dada la complejidad para realizar
los sonidos.
20-DON'T STOP ME NOW
Clásico absoluto
de la historia del rock, este tema cuenta con el piano de Freddie como
arma principal. Es el instrumento que abre y cierra la canción. El solo
de Brian es muy recordado, pese a ser su único aporte a la pieza.
Recientemente un estudio científico hecho en Holanda la eligió como la
obra que "mejor hace sentir a la gente al escucharla". Anteriormente,
los ingleses la habían votado como su preferida para manejar.
21-BICYCLE RACE
Más
allá de lo famosa de la canción, generó especial repercusión su video,
con 65 chicas desnudas andando en bicicleta. Esto se relacionaba con el
otro lado A, "Fat Bottomed Girls" ("chicas culonas"), ya que se
eligieron mujeres de buenas curvas para unir ambos conceptos. Existen
dos clips, ya que la censura de 1978 obligó a moderar la intención
inicial. Fue inspirado por el Tour de Francia.
22-MUSTAPHA
Canción
tan inexplicable como celebrada. La letra suena árabe, pero la mayoría
del contenido es improvisado y no dice realmente nada. Freddie la usaba
en vivo para introducir a "Bohemian Rhapsody", aunque solía ser
solicitada por los fans, que la tenían entre sus preferidas.
23-FRIENDS WILL BE FRIENDS
Mercury
comparte la autoría con Deacon. Pese a que muchas canciones de Queen
fueron creadas en un clima de colaboración mutua, pocos realmente fueron
firmados por varios integrantes hasta 1989, cuando todos empezaron a
ser atribuídos a "Queen". El video se filmó con 850 miembros del fans
club, cuyos coros suenan en el clip por encima del sonido del tema. En
Argentina fue furor en 1990 con el éxito de "Amigos son los amigos".
24-BOHEMIAN RHAPSODY
La
obra maestra de Freddie Mercury. Tardó tres semanas e innumerables
sobregrabaciones hacerla. El resto del grupo admitió que jamás tuvo idea
de los motivos de la canción. Simplemente se limitaron a seguir las
instrucciones del cantante, quien llegaba todos los días con nuevas e
insólitas directivas. Agarraba servilletas, tachaba y volvía a escribir
una y otra vez. Según May, pese a lo complejo de la música y la letra,
Freddie siempre tuvo en claro qué buscaba. Tanto fue así que rechazó
enfáticamente que el tema fuese recortado. Se lanzó con casi 6 minutos y
fue número 1 en cuatro años distintos, constituyendo el éxito más
grande de Queen y siendo elegida como la mejor de todos los tiempos.
martes, 24 de noviembre de 2015
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